天下平面设想史（彩图）——第八章 “装潢艺术”活动和“图画 ...

耕读世家

来历：知乎



本篇文章内容摘抄自王受之教授《天下平面设想史 第二版》的第八章 “装潢艺术”活动和“图画现代主义”平面设想第一节“装潢艺术”活动的概况和特点、第二节影响“装潢艺术”活动气概的几个重要身分和第三节“装潢艺术”怪异的色彩系列。
<hr/>第八章 “装潢艺术”活动和“图画现代主义”平面设想（一）

自20世纪20年月起头，产业化已经走向成熟阶段，城市生活在西方国家越来越成为公众的首要生活方式。城市居民不单越来越多，而且出现出人数相当大的职业阶级，也就是后来所说的“中产阶级”，消耗生活方式越来越成为支流的生活方式。现代设想正是在这个期间成长起来的。可是，德国、荷兰、俄国的现代主义设想，重在功用、理性、简洁、朴实，与那时中产阶级和敷裕阶级的消耗习惯存在间隔。虽然“新艺术”气概过于烦琐，和手工艺的关系过于亲近，在这一期间遭到摒弃，可是大大都消耗者仍然希望有一种既是现代气概的，又具有装潢细节的，甚至是奢华的设想气概。这个社会需求，就是“装潢艺术”（Art Deco）活动发生的布景。



雷蒙德·罗维1937年设想的“产业设想师办公室”



勒·柯布西耶1929年设想的躺椅

一、“装潢艺术”活动的概况和特点

“装潢艺术”活动这一位称出自1925年在巴黎举行的一个大型展览——“装潢艺术展览”。
“装潢艺术”涵盖的范围相当普遍，从1920年月色彩艳丽的所谓“爵士”图案（Jazz Patterns）到1930年月的流线型设想式样，从简单的英国化装品包装到美国纽约洛克菲勒中心的修建群，都可以说是属于这场艺术活动的产物。它们之间虽有共性，可是本性加倍激烈，是以，把“装潢艺术”纯真看做一种同一的设想气概是不得当的。
从思惟和认识形状方面来看，“装潢艺术”活动是对卖弄的“新艺术”活动的一种反拨。“新艺术”夸大中世纪的、哥特式的、自然气概的装潢，夸大手工艺的美，否认机械化时代的美学特征；而“装潢艺术”活动主张机械化的美，所要否决的，恰恰就是古典主义的、自然的（出格是有机形状的）、纯真手工艺的趋向。
“装潢艺术”秉持了以法国为中心的欧美国家持久以来的传统设想态度：为敷裕的上层阶级办事。现代主义活动则夸大设想为公共办事，出格是为低支出的无产阶级办事，是以它带有“左倾”的、小常识份子理想主义的、乌托邦式的色彩。
二、影响“装潢艺术”活动气概的几个重要身分

（一）现代埃及装潢气概的影响
“工艺美术”活动和“新艺术”活动都从中世纪气概出格是哥特气概以及日本装潢和自然气概傍边寻觅可供鉴戒的营养，而且都以有机的、平面的、和谐的色彩为中心，根基否认纯真的多少形式和所谓的机械色彩——黑红色系列。而“装潢艺术”则从现代埃及华贵的装潢特征中寻觅鉴戒。



古埃及第十八代法老图图坦卡蒙的金面具

那些3300年前的古物，出格是图坦卡蒙的金面具，仅仅采用了简单的多少图形，利用金属色系和黑红色系，便到达了很是好的装潢结果，这给了设想师们强而有力的启迪。古埃实时代很是普遍的修建装潢图案比如盛开的纸草形式的柱头，纸草和莲花交织组成的柱头，都是从自然中笼统出来的多少图案并加以变形处置，相当壮观。这些设想都是是日本气概传入欧洲以来，又一次遭到的重要的外来影响。
（二）原始艺术的影响
毕加索的《亚威农少女》就遭到非洲原始艺术的影响；挪威艺术家爱德华·蒙克则在很洪流平上遭到南美洲的原始部落文化的影响。
（三）多少图形的影响
与大产业生产联系比力亲近、具有激烈时代特征的简单多少图形自然就成为20世纪20年月设想师们热衷研讨的工具。这些多少图形，究其来历仍然是古埃及文化、阿兹台克文化、印加文化等）。常用的多少图案包括阳光放射型、闪电型、盘曲型、堆叠箭头型、星星闪灼型、阿兹台克放射型、埃及金字塔型等等。



保罗·弗兰克尔（Paul T.Frankl）1930年前后设想的“装潢艺术”气概的灯钟，现存于纽约布鲁克林博物馆

（四）舞台艺术的影响
20世纪早期，舞蹈，出格是芭蕾舞起头出现了与传统破裂的严重鼎新。鼎新的内容表现在音乐、舞蹈编导、舞台设想、打扮设想等各个方面。由著名芭蕾舞编导谢尔盖·迪亚吉列夫（Sergei Pavlovich Diaghilev，1872-1929）率领的“俄国芭蕾舞团”出国表演，也就把这类鼎新的影响带到本国，对于“装潢艺术”活动发生了很是激烈的影响。别的一种对“装潢艺术”活动形成影响的舞台艺术是美国的爵士乐。20世纪20年月和30年月是美国黑人爵士官方音乐和它的表演方式，对于设想师来说是极为新颖和富于传染力的。是以，它的节奏与特别的韵律感，都经过设想获得一定的表现。
（五）汽车设想的影响
“装潢艺术”活动在成长的飞腾期间与汽车设想中第一个风行气概——“流线型”活动（Streamlining）相互影响。



洛杉矶公司1937年生产的304号闹钟，具有明显的”流线型“特征

三、“装潢艺术”怪异的色彩系列

“装潢艺术”具有鲜明、激烈的色彩特征，出格重视激烈的原色和金属色彩。其中包括鲜红、鲜黄、鲜蓝、橘红和金属色系列中的古铜、金、银等色彩。
“装潢艺术”活动是一场国际性设想活动，很多欧美国家都介入其中，尤以法国、英国和美国的设想活动较具代表性，甚至还影响到欧美之外的一些国家。该活动从大约1910年前后起头，一向成长到1935年前后。
“装潢艺术”活动是一场承先启后的活动，它既对“工艺美术”活动和“新艺术”活动中的自然装潢、复古气概暗示否决，也对单调的产业气概加以批评。
“装潢艺术”活动的首要触及工具，集合在奢华和奢侈的产物与艺术品设想上，比如家具、纺织品、金属制品、玻璃器皿、陶瓷、装潢雕塑、绘画、平面设想、金饰设想等等。而当这类气概传入美国后，却被比力多天时用在修建设想、室内设想等范围加倍宏大的公众性质的项目上。从纽约起头，慢慢涉及中西部和西海岸地域，对20世纪二三十年月的美国设想，包括汽车设想、产业产物设想、平面设想、舞台设想、电影设想等，都发生了庞大的影响。
“装潢艺术”活动在拉丁美洲、澳大利亚、中国的上海有相当大的影响，出现了很多很是出色的“装潢艺术”气概的修建物。
<hr/>明天的分享就到这里了，下期我将分享第八章“装潢艺术”活动和“图画现代主义”平面设想第四节“装潢艺术”气概的平面设想：字体和“图画现代主义”（上），大师敬请期待，我们下期再会！




原文地址：https://zhuanlan.zhihu.com/p/614327014
免责声明：
1、文章部分图片源于收集，均为表示图；
2、一切文章、图片、音频视频文件等材料版权归版权一切人一切；
3、因非原创文章及图片等内容没法和版权者联系，如原作者或编辑以为作品不宜上网供阅读，或不应无偿利用，请实时告诉我们，以敏捷采纳适当办法，避免给双方形成不需要的经济损失；
4、本页面内容由爬虫法式自动收集于互联网，如无意中加害了媒体或小我的常识产权，请电邮【E-Mail:cb@yoyodoc.com】告之，我们将于24小时内删除。